LA SANACIÓN A TRAVÉS DEL SONIDO

             El interés en las aplicaciones curativas del sonido ha crecido enormemente durante los últimos años del siglo pasado. Desde el principio de los tiempos, cada uno de nosotros ha estado rodeado por los sonidos curativos de la naturaleza, por ejemplo, esto podría ser: – el viento entre los árboles, los pájaros, las olas, las corrientes y cascadas burbujeantes, ballenas, delfines, el fuego, el trueno y el silencio que experimentamos en lo profundo de nosotros mismos. En tiempos muy antiguos no solamente se hubiera usado la voz  en una curación de sonido – quizás estuvo acompañada de gestos corporales dramáticos,  incluyendo sonidos de percusión instrumentales primitivos como estalagmitas, estalactitas, tambores y maracas. Algo de esta forma de curación por el sonido ha continuado hasta nuestros días en la medicina popular de varios pueblos, lo que podemos denominar la sanación chamánica.

             Sin embargo, tales ideas no son del todo nuevas. No obstante, es posible que sólo recientemente hayan adquirido un conocimiento público más amplio o aceptación. En realidad, incluso durante el reinado de la reina Isabel 1, el Dr. Thomas Campion practicaba letras y composiciones vocales para que sus pacientes se curasen, mientras que George Frederick Handel dijo ‘No quiero divertir a mi público, quiero mejorarles “, mientras que el teosóficamente inspiró al compositor Alexander Scriabin el cual compuso una obra destinada a eliminar todo el karma pasado de todos los asistentes al evento! Pero los fundamentos detrás de la ciencia del sonido para la salud – física, emocional, psíquica, mental y espiritual – en realidad tienen sus raíces en períodos mucho más atrás en el tiempo – incluso en los tiempos de la desaparecida Atlántida. Las Escuelas de Misterios antiguos en varias culturas estudiaron y practicaron el uso del sonido para fines específicos. Tal vez uno de los maestros más conocidos de tal escuela misterio, fue Pitágoras. Numerosas historias sobreviven en relación a su comprensión más profunda del sonido y la música. Se le conoce más popularmente hoy en día en relación con la denominada “música de las esferas. Pitágoras también enseñó que no es a la vez un carácter exotérico y esotérico a la música.

Incluso en nuestra Biblia encontramos a David tocando el arpa y otras referencias a la fuente del sonido y de la música, mientras que en ambas tradiciones sufíes y védicas, esta naturaleza interna de la música era, y sigue siendo, practicada con el fin de curar numerosas enfermedades y también para ayudar a  entrar en estados alterados de conciencia, o para llegar a reinos sublimes similares a los de auto-realización.

             ¿Por qué es tan importante el sonido?

Se ha dicho que el sentido del oído es normalmente el primer sentido adquirida en alrededor de 18 semanas en el útero y que es comúnmente también el último sentido para nosotros salir a la muerte. En consecuencia, se han desarrollado tratamientos acústicos especializados para los más pequeños y también para los moribundos. Sin embargo, es claro que la primera función del oído del feto es de dar de comer al cerebro. El trabajo del Dr. Alfred Tomatis afirma que el 60% de la energía eléctrica del cerebro se obtiene a través de nuestros oídos. En su teoría (1974) Tomatis habla del efecto de carga del sonido, en especial sonido de alta frecuencia, en el cerebro. A través de su acción sobre las células Corti del oído interno, la gran mayoría de los cuales son sensibles a altas frecuencias, estos sonidos aumentan el potencial eléctrico del cerebro. Sin embargo, la investigación en curso aún no ha descubierto la importancia neurológica lleno de ruido durante este período de gestación de 9 meses. Las pruebas han demostrado que desde ya a los 6 meses después del nacimiento, los bebés muestran habilidades altamente desarrolladas para reconocer las estructuras musicales, que continúa en desarrollo a lo largo de su vida adulta. A veces, como consecuencia de la falta de fondos (por ejemplo, en la CEI), algunos médicos  han llegado a estudiar el uso efectivo de la música o el sonido para liberar endorfinas, o para reducir el dolor y por lo tanto ocultar la necesidad de medicamentos. De manera similar, en Alemania (aunque no como un resultado de la falta de financiamento), un cierto Dr. Ralph Spintge dirige una clínica del dolor que ahora tiene una base de datos de más de 90.000 pacientes que muestran los efectos de la música sobre el paciente.

              En su mayor parte, el interés en la curación del sonido en Occidente ha tomado la forma de la aplicación de diferentes tipos de música. Así como color es la primera piedra en el arte de la pintura, así también, el sonido es la base misma de la música. Hoy en día, gracias a la invención de la grabación del sonido, hay una gran variedad de música mundial para elegir. Una vez más, a partir de mediados del siglo pasado, un interés en la música étnica de otros países realmente se apoderó de Occidente. Al final del siglo 20  podíamos entrar a cualquier tienda de discos y encontrar numerosas clasificaciones de la música desde la clásica, el folk, el jazz, el rock, el pop, la luz, la fusión, música del mundo, nueva edad, con muchas subdivisiones como el reggae, funk, soul, fusión, acid house, grunge, hip hop, selva, delirio, samba, y en clásica: – neoclásico, contemporáneo, minimalista, post-minimalista, nueva complejidad, etc.

              Cada uno tenemos una voz y podemos cantar. Desde la antigüedad, el canto de un mantra o palabra sagrada se consideraba sanador. Ciertos instrumentos primitivos permiten que cada uno de nosotros trabaje con sonido instrumental. Las campanas y gongs son especialmente potentes en este sentido. La única diferencia es que un profesional posee una amplia gama de sonidos diferentes para varias condiciones y se ha ganado experiencias profundas de trabajar con este tipo de sonidos durante muchos años.

              Sin embargo, mientras todo esto de la música contiene sonidos, estos sonidos se usan de acuerdo con diferentes filosofías o técnicas estructurales de composición; diferentes sistemas de afinación, modos, escalas, etc. Debido a que estos son sistemas relativamente avanzados en la utilización de sonidos, en comparación con las formas chamánicas de curación de sonido, tal vez sea más útil pensar en ellos como musicoterapia.

             Innumerables libros se han escrito sobre Musicoterapia y muchos de ellos añaden descripciones detalladas de cómo ciertas clasificaciones de música o la música de compositores particulares, afectaría al oyente. En general, esto consistió en la música de compositores clásicos establecidos y fue en gran parte para usarlo en situaciones clínicas, pero gradualmente a medida que el siglo se acercaba a su fin, más libros se ocupan de cómo nosotros, como individuos podemos influir en nuestra vida y  salud al escuchar ciertas formas de  música, o incluso la creación de música o sonidos hacia nosotros mismos. Los principios de la musicoterapia pueden incluir: melodía, armonía, ritmo, timbre, intervalos, escalas, modos, resonancia, tono y ciertos fenómenos acústicos.

              Sí la Terapia del sonido toma muchas formas – no sin relación con la capacidad musical, o no, del practicante. Si bien todavía otras formas de curación de sonido son puramente mecánicas y se derivan de la física del sonido, como podemos encontrar en  la Cimatica y otros derivados. Cimatica es una palabra conjurado por el Dr. Hans Jenny para describir su trabajo estudiando el sonido-vibración o el reino cinético del sonido. Hans Jenny fue capaz de construir sobre el trabajo de los acústicos tales como Ernst Chladni a través de la invención de la electricidad. Él fue capaz de controlar con precisión el tono y la amplitud de cada sonido y luego estudiar sus hermosos diseños y formas creadas en numerosos materiales visibles en varias placas o diafragmas. Gracias a Hans Jenny, podemos compartir en ver los resultados de su investigación a través de las películas y fotografías que tomó de estas formas resultantes creados por pura vibración sonora. Su trabajo ha sido la base para una comprensión más profunda de cómo el sonido o vibración afecta a todo el cuerpo humano. Peter Guy  aplico algunas de las conclusiones del Dr. Hans Jenny mediante el desarrollo de una máquina a través de la cual había una combinación de cinco frecuencias de sonido especificados (las vibraciones se miden en ciclos por segundo – cps) y podría ser aplicada a áreas específicas del cuerpo.

La justificación se basa en la teoría de que cada órgano o miembro del cuerpo tiene su propia frecuencia vibratoria que cambia de acuerdo a su estado de salud por ejemplo, se consideraría que un determinado órgano corporal saludable vibra a 250cps digamos mientras uno enfermo podría vibrar a una velocidad diferente (digamos 261cps), pero al tocar la vibración de 250cps el órgano se anima a volver a su tasa vibratoria sana . Este enfoque enseña que nuestro cuerpo físico es en realidad un intrincado y resonante interconectado sistema energético. Según el doctor Manners, mediante la transferencia de las frecuencias saludables, aplicadas a través del medio físico de la máquina de la Cimatica, o lo más cerca a la región afectada, ya que es posible conseguir que  la salud pueda ser restaurada a través de la ley de la resonancia vibratoria simpática. Este enfoque podría ser visto como una especie de enfoque mecanicista que opera todavía dentro del paradigma newtoniano. Del mismo modo, el Instituto Monroe explota determinado fenómeno acústico junto a otras técnicas en sus tratamientos Hemi-sync – aunque Bob Monroe también afirma que él cree que esta técnica se originó con los cuencos  tibetanos. Fabien Maman ha participado activamente en este ámbito durante un tiempo considerable y sus resultados, como en su libro El papel de la música en el siglo XXI, muestra una secuencia de imágenes de las células cancerosas sin sonido durante 21 minutos y luego el efecto beneficioso de la reproducción de un gong a estas mismas células durante otros 21 minutos. También presenta lo mismo con el xilófono, voz, guitarra acústica y  diapasones.

Los más recientes hallazgos en este enfoque ‘tecnológico’ implican software sofisticado capaz de analizar la voz que habla y de encontrar tonos dentro de ella que están estresados, o (a la inversa) completamente perdidos. Incluso es posible a través de un sistema de análisis determinar de antemano qué enfermedades están latentes en el tono de una voz y que se manifestarán. Programas sofisticados dentro de este sistema de tratamiento ahora también permiten a desintoxicar venenos específicos en el cuerpo. Esto me trae a la mente lo que los antiguos chinos decían ‘Llegará un momento en que el hombre será conocido por su sonido, y no por su nombre’.

             Hasta cierto punto se puede decir que la resonancia es la Ley fundamental aplicada a la Terapia del Sonido. La resonancia usualmente se demuestra con dos diapasones de exactamente el mismo tono. Un diapasón suena y luego se coloca sobre una mesa dura que ya cuenta con otro diapasón que descansa sobre ella. El primer diapasón se detuvo entonces y nos damos cuenta de que el segundo diapasón en realidad está sonando – aunque no ha sido golpeado o estimulado en la forma habitual. Lo que ocurre es una transferencia de la vibración de la una a la otra, ya que cada uno resuenan en perfecta armonía unos con otros. La resonancia es por lo tanto la capacidad de una vibración para llegar, a través de ondas  vibratorias, con el fin de estimular una vibración similar en otro cuerpo. En otras palabras, se desencadena una respuesta en un medio vibratorio que se compone de una frecuencia similar.

             La aplicación de esta teoría se basa en este fenómeno de resonancia, por las cualidades del alma del sonido que se utilizan al resonar con el alma del destinatario en acción, a través de las vibraciones de resonancia, esas mismas cualidades que pueden restablecer el equilibrio donde antes había un malestar. Idealmente, el sanador/terapeuta que utiliza el sonido también debe resonar con estas mismas cualidades, sean éstas o bien en los niveles emocionales, mentales, espirituales o físicos (o cualquier combinación de éstos), tanto a nivel curativo como espíritual, el instrumento, y el cliente.

              Esto demuestra otra diferencia básica en las formas de trabajar con el sonido: –

    • El sonido (o la música) se toca en torno al cliente

    • El sonido se aplica a partes específicas del cuerpo del cliente

    • Los sonidos se producen para el cliente como terapia

              Cuando aplicamos una visión más integral, mediante la incorporación de los varios “cuerpos” del cliente, nos encontramos con diferentes técnicas de nuevo. Por ejemplo, cuando se trabaja con la conciencia vamos a aplicar nuestro conocimiento de los diferentes estados del cerebro tales como Alfa, Theta y Delta. Ciertos instrumentos o sonidos (como el didgeridoo o cuencos tibetanos o de cuarzo) podrían ayudar al cliente para conectar con estos estados alterados. De nuevo, si el tratamiento del cuerpo astral, aplicaríamos rayos de colores etéreos a los chakras alcanzando de ese modo un nivel de bienestar para el cliente.

Una vez más, es posible que desee generar pensamientos específicos durante la curación, porque la causa de la enfermedad se considera que se originó a partir de actitudes poco saludables de pensamiento. A otro nivel, podemos estar tratando de llegar al alma del paciente debido a que la causa de la enfermedad se encuentra allí. Podría ser que el individuo pudo haberse desequilibrado por el contacto con ciertas energías espirituales o está luchando en el paso de una de las grandes iniciaciones (espirituales) de la vida – y ha detectado un grado de sufrimiento que le causa grave desequilibrio, o puede incluso ser perjudicial a nivel psíquico.

              Como es el caso de muchos practicantes de terapias alternativas o complementarias, utilizo la mezcla adecuada de todos estos enfoques en una sesión individual.

             Hay muchas maneras de utilizar los cuencos tibetanos en una sesión de terapia del sonido.

 Algunos practicantes simplemente suministran una especie de ‘Baño de sonido’ en donde las cualidades relajantes de los sonidos ayudan a la persona a relajarse. Otros se mueven con los cuencos hasta el cuerpo del paciente y escuchan para ver si el recipiente cambia su sonido en un lugar determinado del cuerpo del cliente. Si, y cuando, esto sucede siguen tocando ese cuenco hasta que suene bien creyendo que esto va a corregir la falta de armonía. Una vez más, algunos pueden simplemente utilizar un solo recipiente al que golpean y luego pasar a su propio estilo por encima de lo largo y ancho del cuerpo del paciente. Sin embargo, otros colocan cuencos sobre la cabeza y el cuerpo del paciente y  tocan desde allí. Algunos han eliminado cierto metal de sus cuencos con el fin de que pudieran estar en sintonía con ciertos sistemas y se han alineado con los planetas, chakras, colores o lo que sea a través de un sencillo sistema de correspondencias.

El más común de estos sistemas surge de la polaridad de menor a mayor en el séptuple del arco iris en el que el color vibratorio más bajo (rojo) se relaciona con el 1º Chakra (Raíz), de allí a la primera (o más baja) Nota en nuestra escala occidental (C – tecla de nuestros pianos) y luego al planeta más lento (Saturno) y así sucesivamente hasta terminar. Esto nos presentaría con las siguientes correspondencias: – Rojo / Chakra Raíz / Saturno / C – mientras que todos los sistemas astrológicos colores se atribuyen a planetas (de los que yo conozco).  Aunque esta teoría de los planetas no siempre concuerda,  como por ejemplo el color rojo para el planeta Marte – proporcionando así nosotros con un problema desde el principio de este sistema de correspondencias (ya que consideran a Saturno el correspondiente al rojo).

También valdría la pena mencionar que una enorme cantidad de marchas militares (dios de la guerra Marte) se escriben en clave de Do Mayor.

Yo os diría que hay muchas escuelas, siente, explora y medita sobre ello…y encontraras la respuesta.

Rosa Puerto

www.rosaleah.com